заслуженный работник культуры Чувашской Республики, канд. искусствоведения, доцент
Honored Worker of Culture of the Chuvash Republic, candidate of art criticism, associate professor
статья посвящена изучению творческих опытов чувашских авторов-любителей – исполнителей и педагогов, создавших сочинения на основе национального музыкального фольклора. Цель работы – обратить внимание музыкантов Чувашии на ценное чувашское композиторское и исполнительское творчество и способствовать введению в учебный процесс учреждений дополнительного и профессионального образования творческого наследия исполнителей и педагогов прошлого. Предметом исследования послужили сочинения исполнителей и педагогов, созданные ими на материале чувашского музыкального фольклора. Автором на основе методов теоретического анализа прослеживается история развития педагогически-инструктивного направления в чувашской музыке, делается обзор существующих учебных пособий. Особое внимание автором уделяется хрестоматии для фортепиано О. Я. Агаковой. Делается вывод, что фольклор занимает значительное место в творческой практике чувашских исполнителей и преподавателей музыкальных дисциплин. Это, с одной стороны, обусловлено мощным потенциалом фольклора и сравнительно поздним становлением чувашской профессиональной музыки – с другой. Подобные наработки обладают образовательным потенциалом и являются ценным источником исполнительского репертуара. Развитие музыкального образования в Чувашской Республике немыслимо без опоры на существующие традиции и разработки новых учебных пособий.
the article is devoted to the study of the creative experiences of Chuvash amateur authors – performers and teachers who created compositions based on national musical folklore. The purpose of the work is to draw the attention of musicians of Chuvashia to the valuable Chuvash composer and performer creativity and to promote the introduction of the creative heritage of performers and teachers of the past into the educational process of institutions of additional and professional education. The subject of the study was the compositions of performers and teachers, created by them on the material of Chuvash musical folklore. Based on the methods of theoretical analysis, the author traces the history of the development of pedagogical and instructional direction in Chuvash music, and reviews existing textbooks. The author pays special attention to the Piano Chrestomathy by O. Ya. Agakova. It is concluded that folklore takes a significant place in the creative practice of Chuvash performers and teachers of musical disciplines. This, on the one hand, is due to the powerful potential of folklore and the relatively late formation of Chuvash professional music, on the other. Such developments have educational potential and are a valuable source of performing repertoire. The development of music education in the Chuvash Republic is unthinkable without relying on existing traditions and developing new textbooks.